FOTOGRAFÍA: Hugo Espresati, Isabel Vargas. TEXTO: Isabel Vargas.

La noche es joven cuando hay conciertos de rock a los que asistir. Los Suaves junto al conjunto local Karkoma se citaban en el refugio sonoro La Trinchera este fin de semana. Ya sonaban clásicos de Asfalto, Burning o Los Porretas para calentar el ambiente. El grupo malagueño arrancaba con el tema homónimo del primer disco ‘Buenos recuerdos’, grabado en 2008. Un sonido a rock callejero proveniente de sus más destacadas influencias como Extremoduro o Platero inundaba la sala. “Vamos a apoyar a los grupos malagueños, que son muchos y muy buenos”, reivindicaba Raúl, el vocal de Karkoma. A la consigna les seguía canciones del segundo disco como El jardín de la pobreza, en la que la voz del cantante emulaba a un Robe que no existe, porque Robe sólo hay uno.

Karkoma seguía animando al personal con una versión de Vicio, la conocida pieza de la banda madrileña Reincidentes. En cuestión de segundos Raúl se cambia y aparece orgulloso con una camiseta del Málaga C.F, que disputará la vuelta con el FC Porto el 13. Tras la curiosidad despertada por la vistosa indumentaria malaguita desembarcaba En lo más hondo del mar, una desgarradora canción con sabor a Marea pero con un toque crudo al llegar el solo de guitarra. El conjunto de Málaga, que en su día fue una banda tributo a Extremoduro, daba sus últimos coletazos con So payaso haciendo que los asistentes cantaran a grito limpio. Ponían el broche a la noche con el single que da nombre a su último EP, ‘2000 rieles y cuatro perras’. Un sonido contundente, que brilla por su calidad y técnica, pero que no posee grandes señas de identidad. Fundamentalmente, el problema es que ha sido tan grande la influencia de otros grupos -como Marea o Extremoduro- que las canciones no terminan de identificarse con una marca propia “made in Karkoma”. Se despedían dando las gracias a la sala y resaltando el papel de La Trinchera, ya que “siempre apuesta por los proyectos locales”.

Poco después, una toma de contacto con temas de Black Sabbath y Pantera para situar a los asistentes anticipaba Los Suaves. Una entrada digna de un largometraje de la Metro-Golwyn-Mayer agitaba los ánimos de los fans que allí se encontraban. Sería una cita que todos recordarían meses después, y para gozo de algunos, quedaría grabado para el DVD especial por el tour de ‘los 1000 conciertos’. Para calentar al público Los Suaves abrían el espectáculo con No puedo dejar el rock. Sobredosis de rock para los asistentes, que estallaban en gritos y pateos. La voz de Yosi, figura viva del rockero eterno, y las guitarras afiladas de Alberto Cereijo y Fernando Calvo, guitarra solista y rítmica respectivamente, junto a la crudeza del bajista Charly Domínguez harían de La Trinchera un garito de rock. Suaveros o no, era inevitable no disfrutar del contundente directo de la mítica banda. Le llegaba el turno a Los sueños se van y Palabras para Julia, enternecedora balada heavy en donde se musicaliza un fragmento del poema de José Agustín Goytisolo. Pelos de punta. La poesía maldita de Yosi se deja entrever en el tema que titula su quinto álbum, ‘Maldita sea mi suerte’. Entre tanto duelo de guitarras y batería acelerada.

Volvían con un tema más cercano al hard rock, Una ciudad llamada perdición, perteneciente al segundo disco que fue la continuación del primero. La masa de gente ya había entrado en caliente, el alcohol corría por las venas y el rock aún más. Los Suaves, aún firmando en el año 1993 un contrato con Polygram Ibérica, siempre han sido fieles a sus principios. Pues sí, ni las multinacionales paran el rock de Yosi, y eso se ve reflejado en los dos temas del sexto disco que interpretaban a continuación. Le llegaría el turno a ¿Sabes? ¡Phil Lynott, Murió!, un tema que la banda gallega le dedicó a Phil Lynott, líder de Thin Lizzy,  porque ha sido y es una de las mayores influencias del grupo. También, hacen sonreír a más de un fan con temas estrella como Viajando al fin de la noche o Mártires del r´n´r. Yosi, cigarro en mano y voz gastada por los años, aprovechaba para coger la guitarra acústica y deleitar a los fanáticos con la desgarradora letra de Pardao. Una historia que describe a la perfección la trayectoria del cantante. Después de la emotiva interpretación tocarían un par de clásicos como Dulce castigo.

Llegaría el punto álgido de la noche con Dolores se llamaba Lola. Una de los mejores temas del rock patrio que podía hacer vibrar en cuestión de segundos a un público ya extasiado del rock más duro y contestatario. En seguida, Yosi sacaría la bandera de Andalucía y la de su tierra, Galicia, arrodillándose encima de ambas. Además, al igual que Raúl de Karkoma, el cantante también se pondría una camiseta del Málaga FC animando al público. Tras esto, Los Suaves continuaron con San Francisco Express y El Afilador: guitarrazos de Alberto Cereijo y golpes de bombo de Tony, el batería, hasta llegar al himno de Galicia. Anticipando el final rechina a contratiempo la batería y los quejíos de las guitarras, sonaba Ya nos vamos. La noche se muere, que no el legado sonoro de Los Suaves, mezcla de rock estatal, hard rock inglés, heavy metal, rock and roll de antaño y punk de los 80. Se alargaba la canción con una sección instrumental impecable. Mientras Yosi subía las escaleras de camino al camerino casi desfallecido a causa de la alta ingesta de alcohol. Los Suaves acababan de hacer historia en Málaga. No se podía dar crédito a los que veían sus ojos, la leyenda del viejo rockero que nunca muere había estado allí, sumado a un reparto de músicos excepcional.

Acerca de Isabel Vargas

Nacida allá por el verano del 92. Melómana indecente. De pequeña quería ser corresponsal de guerra, lo sigo intentando. Redactora de Cultura en La Taberna.

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¡Es melenudo, es heeeavy meeetal!

“El rock no morirá jamás”, cantaba Neil Young a ritmo de blues en uno de sus míticos temas, proveniente del disco ‘Rust Never Sleeps’, que saldría a la venta en el 89 coincidiendo con la génesis del grupo gallego. Los Suaves, herederos del rock and roll, interpretan una versión más pesada, con una lírica de las de cantautor y guitarra e, incluso, alcanzan un sonido más agresivo cercano al  heavy metal en algunas ocasiones. Está claro, sin Los Suaves el panorama del rock duro en España no hubiera sido lo que es hoy en día. Sin olvidar una de las grandes influencias del grupo, Thin Lizzy, una destacada banda de hard rock proveniente de Dublín.

Quizá los buenos tiempos pasaron, la juventud ya se les escapó, pero no olvidarán nunca aquel concierto de Los Ramones en A Coruña donde tuvieron la oportunidad de telonearlos. Tras el directo, una ocasión perfecta para ser fichados se les venía encima. La discográfica independiente Edigal, con sede en Galicia, les ofreció un contrato para grabar el primer disco titulado ‘Esta vida me va a matar’. Doce años después, con cinco discos a sus espaldas, sacarían a la venta una de sus mejores piezas, ‘Santa Compaña’.

En el Festival ‘Más Volumen’.

El conjunto, que ha sufrido cambios de formación en los últimos años, dejará satisfecho tanto al fan de antaño como al joven público con un set-list variado, donde los clásicos de hace dos décadas serán uno de los protagonistas. Un show que se grabará y saldrá a la venta en DVD posteriormente. Con motivo del tour la discográfica Universal lanzará el próximo dos de abril un doble CD, ‘No puedo dejar el rock’, que aglutina 28 de los mejores temas de la formación procedente de Galicia.

La gira, que celebra la desorbitada cifra de mil conciertos dados por Los Suaves, comenzó el 9 de febrero en Londres y terminará el 18 de mayo en Girona. Sevilla, Málaga y Córdoba son las ciudades escogidas en Andalucía para actuar. Les acompañará esta vez Karkoma, agrupación natural de Málaga, que ganó el concurso del Festival Más Volumen el año pasado. El conjunto de rock, que comenzaría sus andanzas como banda tributo de Extremoduro, ya ha sacado un segundo disco, ‘2000 rieles y cuatro perras’. Los malagueños deleitaran al público con alguno de sus temas, cercanos al rock callejero, sin olvidar versiones de los Marea o Extremoduro. Una noche donde Karkoma demostrará sí son capaces de sorprender al público, que esperará impaciente la actuación estelar de Los Suaves.

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Nacida allá por el verano del 92. Melómana indecente. De pequeña quería ser corresponsal de guerra, lo sigo intentando. Redactora de Cultura en La Taberna.

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TEXTO: Alberto R. Aguiar | FOTOS: Alberto R. Aguiar, Isabel Vargas, Leo Rama

Una remota trinchera abrió ayer sus puertas con nocturnidad y alevosía para acoger a una desbandada de personas haciéndose fotos frente a la barra al más puro estilo; “eh tíos, ¡he salido de casa! ¡Y con compañía!”. Completaron el aforo todo tipo de groupies y demás seres de difícil calificación. Ya lo advertimos: La Fuga tocaba con Karkoma anoche. Lo de remota trinchera va porque la sala se llama La Trinchera y porque para llegar hasta ella es menester, aunque conozcas el camino, darle dos vueltas al recinto ferial.

Así que en esas lides y con el habitual (para las bandas) retraso de tres cuartos de hora, los malagueños Karkoma, ganadores del festival Más Volumen del año pasado, saltaron al escenario. Se disponían a dar el peor tributo al peor grupo del panorama rock nacional: Extremoduro. Ojo, que lo dicen ellos. Hicieron un breve recorrido por el repertorio de los clásicos más desconocidos de Iniesta, Uoho y compañía. A saber “Puta”, “So payaso”, “A fuego”, ¡e incluso “Ama, ama, ama, y ensancha el alma”! Karkoma también se atrevió con dos temas propios, que según dijeron; “nos gustan más que Extremoduro”. Para luego acabar tocando un fragmento de La Ley Innata, je: un repaso a todos los movimientos del Robe Iniesta más virtuoso, que sonaron un tanto empañados por el bajo volumen del guitarra solista y algunos fallos puntuales. Los malacitanos anunciaron que su próximo (y primer disco) ya está en marcha, y se llamará ‘Vuelvo a morir’. Muy de rock urbano, sí.

Un poco más tardó La Fuga en subirse a las tablas y dar su espectáculo. A eso de las doce sonaron los primeros guitarrazos y Pedro Fernández, el nuevo cantante, tiró de épica y garganta para asumir el complicado rol que había de desempeñar esa noche. Así, comenzó a negociar gasolina tratando de eludir el fantasma de Rulo Gutiérrez (exvocalista). El escepticismo de muchos con el nuevo grupo comenzó a diluirse conforme se iban sucediendo los clásicos. A “Buscando en la basura” le siguió “Majareta”, y aunque era jueves de invierno, los de Reinosa se conjuraron para evitar que fuese “tan frío como aburrido”. Con el tercer tema, “Las olas”,  comenzaron las primeras incertidumbres. Hay canciones que Pedro no debería cantar. Canciones para las que, sencillamente, no está preparada su voz porque son temas hechos, probablemente, por y, sin ninguna duda, para Rulo. Tal vez, conscientes de ello, continuaron con uno de los temas del último disco ‘Raíces’ (2011), que rescata el sonido original de La Fuga. Se nota. “Gripado corazón” sonó con un buen punteo que pasó demasiado desapercibido, y que remontó conforme el grupo vomitaba la canción.

A sabiendas de la fiesta que se pegarían después, Pedro rememoró borracheras, aunque no hubiesen sido las suyas, con “Pedazo de morón”. Volvieron a su último trabajo con el cañero “Sola”; para relajar las circunstancias con “El manual”. Pero la indignación era latente y la estrella roja sobre la camiseta de Pedro no era ninguna casualidad. Tras dar las gracias por enésima vez al público (es decir, a las primeras filas de groupies, las más entregadas), hizo alusión a “sobrecogedores” y recientes acontecimientos. Sobre. Cogedores. JEJEJEJEJEJEJEJEJE. Sí, hablaron de Bárcenas, del pepé. La Fuga hizo las veces de analista político hasta clamar: “Que nunca nos recorten nuestras ganas de soñar. Aunque sea con “Sueños de papel”. Afloraron las “Cicatrices”. Con el coche cargado de maletas, sin mirar atrás, acabaron llegando a la Costa del Sol. Para llorar, sí, pero por la muerte de “Miguel”. Y para llorar, por qué no, por los tiempos que corren. “Muchas gracias a todos, de verdad, los que estáis aquí, que con la que está cayendo os seguís gastando el dinero en una entrada para ver un concierto de rock and roll”.

Tras “Baja por diversión”, en la que improvisaron a dos guitarras unos tantos punteos, volvieron con “Ganas” y  “No sólo respirar”. Retomaron su último trabajo con “Espinas de cristal”, una canción de su último disco con un destacable directo que presentaron en formato acústico, a pesar de que olvidaron (u obviaron) la parte de la letra en la que dicen eso de “Rulo, hijo de puta, cabrón”. Aprovechando las guitarras acústicas los de Reinosa continuaron con la “Balada del despertador”; la que muchos odiarían la mañana siguiente. Los viernes, para quien no lo pille, suele ser jornada laboral. Y aunque los cántabros plantearon hacerle “Trampas al sol”, ya con enchufe, se consolaron con que “Arderá el viernes”, otro tema de su último disco. “Hay que levantarse cada día pensando en que es viernes”. Fácil decirlo, chupito en mano y haciendo rocanrol. Raúl loco-bajista-toco-con-púa lo sabe bien. Sus brincos transmitían energía como ninguno.  Y eso que son de los que pasan las noches “En vela”. Pero ellos, tan “de puta madre”. Esas tres palabras fueron tema candente para Pedro, que no paraba de repetirlas tras cada canción.

¿Y por qué después de más de diez años siguen girando por todo el país? “Por verte sonreír”. Haciendo acopio del pegajosismo moña que caracteriza a la banda cántabra, La Fuga cerró su repertorio con el aclamado tema en acústico. Tras el paripé del bis volvieron para interpretar cuatro temas. “Heroína”, una versión de “Juliette” de los míticos Platero y tú, Jaleo y otro tema insignia con el que ya, sí, se despedirían. Como suelen ir, claro. “P’aquí, p’allá”. Un concierto de más de una hora, de menos a más y con un éxtasis en el que participó el público.

Acerca de Alberto R. Aguiar

Estudio y dirijo todo esto. No quiero acabar en Sálvame.

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