En 1965, hechos unos chavales (de izq. a der. Charlie Watts, Brian Jones, Keith Richards, Mick Jagger y Bill Wyman). | AFP

El 165 de Oxford Street de la ciudad londinense ya no huele a juventud, más bien a dinero, y es que la sala que vio nacer a este longevo grupo ahora es la sucursal de un banco, justo en lo que se han convertido y nunca mejor dicho. La conmemoración del 50º aniversario del primer directo ha traído consigo bastantes sorpresas.

Desde sus inicios hasta el día de hoy, los Rolling han publicado 24 álbumes, han vendido aproximadamente 200 millones de copias y han hecho 22 tours. Vaya, lo que se dice una carrera completa, exenta de aburrimiento y con muchos, muchos excesos de rock en estado puro y otras cosas más estimulantes. También, han sido el número uno en diversos países del globo y han ocupado esa posición en los corazones de miles, por no decir millones, de groupies enloquecidas.

Los de la Bigger Bang merecen estar en el podio del género por discos tan consagrados como “Let it bleed”, “Some girls” y “Exile on Main St.” o temas como “Honky tonk women”, “Gimme shelter”, “Jumpin´ Jack flash”, “You can´t always get what you want”, “Brown sugar”, “She´s a rainbow”, (I Can ‘ t Get No) Satisfaction y así un largo etcétera.

Para celebrar este aniversario, hoy sale al mercado un libro homónimo que repasa en fotos su brillante carrera. La obra incluye 700 imágenes, de las cuales una gran parte provienen del archivo del tabloide británico The Daily Mirror -en posesión de la mayor colección de un diario de fotografías de la formación inglesa-, y, según los propios artistas, “cuenta la historia de cincuenta fantásticos años”.

Además, desde este viernes Somerset House abre sus puertas para la exposición fotográfica gratuita con material inédito que muestra los cincuenta años de éxitos, y en cuya presentación se citarán los cuatro componentes. Y para dicha de los numerosos fans, el vanagloriado conjunto autor de algunos de los himnos más recordados de la historia del rock ha anunciado una gira para 2013 y según el guitarrista Ron Wood, están trabajando con el nuevo material.

Medio siglo ha pasado desde aquella actuación inaugural donde Mick Jagger y Keith Richards apenas rozaban los 20 años y ni se imaginaban que la corona stoniana se consagraría, a ojos del tiempo y de los mortales, como una leyenda eterna en la historia del rock.

Acerca de Isabel Vargas

Nacida allá por el verano del 92. Melómana indecente. De pequeña quería ser corresponsal de guerra, lo sigo intentando. Redactora de Cultura en La Taberna.

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‘Nunca Nadie’ es el tema que da comienzo a este disco lleno de influencias americanas, ritmos countries y con un aire muy de Aviones, aunque con ese toque especial por parte del melenas para que lo identifique bien el público. Esta canción utiliza la técnica que popularizo Phil Spector a principios de los 60, el denominado “muro de sonido”. Una sucesión compacta de guitarras acústicas, seguidas de las eléctricas junto con una envoltura de arreglos de viento que tiene como resultado una apuesta muy sólida llegando a alcanzar proporciones similares a las de una mini orquesta (¡Tampoco se flipen señores!).

Le sigue ‘Eme’ (no se refiere a la droga que tiene ese mismo nombre), una pieza bastante pasable de esas acústicas made in USA. No es ninguna novedad en cuanto al estilo, ya saben de tal palo, tal astilla, no puede negar que Pereza está presente todavía en sus composiciones. “Cuando te meta un gol voy a ser un killer que todo el Calderón me lo chille”. Como no podría ser de otra manera, el músico madrileño homenajea a su amado equipo, el Atlético de Madrid, con quien ha vivido tantas tragedias miguelinas, sin olvidar algunos buenos momentos.

’92’ llega enérgica y llena de fuerza, imposible no levantarte de buen humor con ese riff que se repite una y otra vez durante el estribillo, además de un final digno de estrella del rock. La más corta de todas con una duración de 2,45 minutos. En ‘Miedo’ toma especial relevancia los coros y los metales. Es un tema de funk rock que los asistentes de sus directos esperarán con ansía, y no dudo que se coreará al unísono: “Tengo miedo, miedo miedo miedo, no me gusta pensar que te tengo miedo. Pero tú por favor, no me tengas miedo.”

‘Aunque sea un rato’ lo define el propio Leiva: “Un medio tiempo así arañado donde cuento verdades tristes pero que alegran los corazones”. Al comenzar se vislumbra un piano muy a lo John Lennon, dando paso a una balada emocional que relata la historia de una ruptura donde el remordimiento es el protagonista. ‘Penalties’ posiblemente es otra de las canciones que se asemeja al proyecto de `Aviones´, guitarras eléctricas -modo Rolling Stone on- se adueñan de la composición. Definitivamente es el rocanrol del LP.

‘Telediario’ arranca con un sonido muy soul y una letra desgarradora: “Dos tragos para cerrar enero, ayer fuimos Satanás. Subidos en un trueno, hablamos de chicas, contamos los días para salir a tocar. Para en la vida, me quiero bajar, si estoy a tiempo, quiero saltar por si nos sale mal”. Los arreglos de sobresaliente y unos potentes metales conforman una pista que, a mi parecer, asume la seña de identidad de `Diciembre´.

‘Todo lo que tú quieras’ en palabras del frontman: “Habla de rendición. Puedes inventarte lo que quieras, puedes fingir todo, pero al final va a ser siempre lo que ellas quieran”. Coros, una voz contundente y guitarras muy características a lo Tom Petty vuelan entre una melodía algo psicodélica.

‘Vis a vis’, definida como “saeta carcelaria”, está compuesta por Kike Suárez “Babas”. Aquí Leiva se deja algo más que la voz, se deja la piel para hacernos vibrar. Referido a este tema, tenéis que leer el relato titulado con el mismo nombre, el cual podéis encontrar en el recopilatorio `Simpatía por el relato´, una antología de cuentos redactados por rockeros —entre ellos Enrique Villareal “El Drogas”, Kutxi Romero, Lulu (Forraje) o el mismo Leiva.

‘Sudando a la tristeza’ cuenta con la colaboración del cantante de pop rock nacional Quique González, con el que ha compartido más de una vez escenario. Un tema que González imagino como un rock & roll y ha acabado en las cuerdas de Leiva transformado en ranchera.

Esta primera toma de contacto con el estreno de Leiva como solista termina con los temas ‘Éxtasis’, ‘Las cuentas’ y ‘Hoy no me encuentro’ (llama la atención los arreglos efectuados con flauta travesera).

Como resultado un viaje lleno de novedades que abarca un amplio abanico de instrumentos (saxofón, trompeta, flauta travesera); letras existencialistas y con tintes trágicos/románticos; haciendo una mezcla de soul, funk rock, baladas, rock setentero y country que, finalmente, se etiqueta dentro del pop-rock. Si es cierto que se sirva de las influencia de cantautores tan reputados como Bob Dylan, Tom Petty o el ex-beatle George Harrison en este disco, además de clásicos del r & r como los Rolling Stones, también se las arregla para perfeccionar un sonido propio, cada vez más característico e intimista.

Acerca de Isabel Vargas

Nacida allá por el verano del 92. Melómana indecente. De pequeña quería ser corresponsal de guerra, lo sigo intentando. Redactora de Cultura en La Taberna.

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