Sergio Sastre decapitado por un cruel amplificador.

Miércoles 13 de marzo. 18:00 de la tarde. La peña cafeinómana ya empezaba a llenar las escaleras de las afuera de la Fnac para presenciar el directo acústico del grupo. Varias decenas de grupies ya tenían las bragas mojadas con el simple hecho de corear las canciones de uno de sus grupos fetiches. La espera fue poco a poco acortándose, más aún con la llegada de 101TV, en la que un reportero hizo varias preguntas al grupo de gente que esperaba, e incluso le corearon algún fragmento de la letra del tema Capitán. Por lo que se ve, aún no ha dado tiempo a que los fans se aprendan las canciones en ocho días… Los groupies de hoy en día no van con los deberes hechos.

La hora se iba acercando. Dieron las siete, las puertas se abrieron y las groupies enloquecidas ya empezaban a mojar las bragas. No pasaron ni cinco minutos hasta que toda la sala se llenó, la gente escuchaba atenta sentada en el suelo. Mientras, de fondo se escuchaba el nuevo disco de los tipos del café. Llegaron, se sentaron con una sonrisa, y no tardaron en decir que era la vez que más público había en el Fnac. Venga hermano, ¿más que en Madrid? Pues que guapo que aquí en Málaga te queramos más. Puedes venirte a vivir a mi cama si quieres, Alberto Jiménez. Sitio hay.

Alberto en el momento de comer judías.

Solo se presentaron tres de los componentes del grupo, Alberto Jiménez (voz), Sergio Sastre (guitarras) y Román Méndez (caja y teclado). ¿Qué habrá pasado con Álvaro y Toni? ¿Demasiado trote les ha acabado afectando a esos cuerpos esculturales? ¿O es que temen a las loquitas del café? Sergió tomó la guitarra, Román se sentó en la caja, y Alberto se puso cómodo para empezar el directo. El público, callado, no se atrevía a corear el nuevo disco. Posiblemente porque aún la gran mayoría de las canciones no se las han aprendido. Pero ahí no quedó la cosa, no se atrevieron sol con ‘De polvo y flores’, sino que dieron un paso atrás que más de uno agradeció, y retomaron canciones de ‘Imposibilidad del fenómeno’, como Capitán, Lisboa, Cabaret y Mi rutina preferida. Canciones que esta vez sí que la gente se atrevió a corear, aunque en voz baja por miedo a quitarle protagonismo a la voz del cantante.

Queda patente en los acústicos que Jiménez es uno de esos cantantes que realmente sabe cantar sin necesidad retoques. Le sobra voz para dar, regalar, vender y echarla por suelo, pues su potente voz fue capaz de llenar toda la Fnac. El punto culmen de la tarde se alcanzó cuando interpretaron el primer single del nuevo largo, Disfraces, que aunque cargado de ritmo, suena distinto en acústico y se debería tocar en un eléctrico. Hielo T, Gigante, MM, Modo avión fueron las elegidas del nuevo álbum para tocar. Fue una buena elección, desde luego, y tal como dijo Alberto, nos pone más una balada que a un tonto un lápiz. No hacía falta levantar la cabeza para saber que la gente grababa los momentos tan especiales que nos estaban ofreciendo.

EL lado bueno de Alberto Jiménez.

Pero Miss Caffeina tenía preparada una sorpresa realmente especial. Avisaron que iban a tocar una canción de música negra, pero justo al momento avisaron que era por el color de piel de la cantante… Todos se imaginaban algo de los 50s, 60s o más o menos de esa época, pero no, Alberto se fue a un hit de 2012. Una preciosa cover de Diamonds de Rihanna. Es un chico todoterreno el pavo este. El concierto acabó, la gente quería más, pero no era posible aunque los fans tuvieron la posibilidad de charlar un rato con ellos en la firma de discos que ofrecieron después. ¿Te lo perdiste? ¿No has podido ir y te has quedado con todas las ganas de mojar las bragas? No te preocupes, el 23 de abril volverán a Málaga en un formato largo, en la sala París 15. Nosotros estaremos allí dispuestos a escuchar para luego contarte todo lo que nos traigan.

Acerca de Luis Sánchez

Filología clásica en la UMA. Amante de la música, museólogo en creación.

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‘Nunca Nadie’ es el tema que da comienzo a este disco lleno de influencias americanas, ritmos countries y con un aire muy de Aviones, aunque con ese toque especial por parte del melenas para que lo identifique bien el público. Esta canción utiliza la técnica que popularizo Phil Spector a principios de los 60, el denominado “muro de sonido”. Una sucesión compacta de guitarras acústicas, seguidas de las eléctricas junto con una envoltura de arreglos de viento que tiene como resultado una apuesta muy sólida llegando a alcanzar proporciones similares a las de una mini orquesta (¡Tampoco se flipen señores!).

Le sigue ‘Eme’ (no se refiere a la droga que tiene ese mismo nombre), una pieza bastante pasable de esas acústicas made in USA. No es ninguna novedad en cuanto al estilo, ya saben de tal palo, tal astilla, no puede negar que Pereza está presente todavía en sus composiciones. “Cuando te meta un gol voy a ser un killer que todo el Calderón me lo chille”. Como no podría ser de otra manera, el músico madrileño homenajea a su amado equipo, el Atlético de Madrid, con quien ha vivido tantas tragedias miguelinas, sin olvidar algunos buenos momentos.

’92’ llega enérgica y llena de fuerza, imposible no levantarte de buen humor con ese riff que se repite una y otra vez durante el estribillo, además de un final digno de estrella del rock. La más corta de todas con una duración de 2,45 minutos. En ‘Miedo’ toma especial relevancia los coros y los metales. Es un tema de funk rock que los asistentes de sus directos esperarán con ansía, y no dudo que se coreará al unísono: “Tengo miedo, miedo miedo miedo, no me gusta pensar que te tengo miedo. Pero tú por favor, no me tengas miedo.”

‘Aunque sea un rato’ lo define el propio Leiva: “Un medio tiempo así arañado donde cuento verdades tristes pero que alegran los corazones”. Al comenzar se vislumbra un piano muy a lo John Lennon, dando paso a una balada emocional que relata la historia de una ruptura donde el remordimiento es el protagonista. ‘Penalties’ posiblemente es otra de las canciones que se asemeja al proyecto de `Aviones´, guitarras eléctricas -modo Rolling Stone on- se adueñan de la composición. Definitivamente es el rocanrol del LP.

‘Telediario’ arranca con un sonido muy soul y una letra desgarradora: “Dos tragos para cerrar enero, ayer fuimos Satanás. Subidos en un trueno, hablamos de chicas, contamos los días para salir a tocar. Para en la vida, me quiero bajar, si estoy a tiempo, quiero saltar por si nos sale mal”. Los arreglos de sobresaliente y unos potentes metales conforman una pista que, a mi parecer, asume la seña de identidad de `Diciembre´.

‘Todo lo que tú quieras’ en palabras del frontman: “Habla de rendición. Puedes inventarte lo que quieras, puedes fingir todo, pero al final va a ser siempre lo que ellas quieran”. Coros, una voz contundente y guitarras muy características a lo Tom Petty vuelan entre una melodía algo psicodélica.

‘Vis a vis’, definida como “saeta carcelaria”, está compuesta por Kike Suárez “Babas”. Aquí Leiva se deja algo más que la voz, se deja la piel para hacernos vibrar. Referido a este tema, tenéis que leer el relato titulado con el mismo nombre, el cual podéis encontrar en el recopilatorio `Simpatía por el relato´, una antología de cuentos redactados por rockeros —entre ellos Enrique Villareal “El Drogas”, Kutxi Romero, Lulu (Forraje) o el mismo Leiva.

‘Sudando a la tristeza’ cuenta con la colaboración del cantante de pop rock nacional Quique González, con el que ha compartido más de una vez escenario. Un tema que González imagino como un rock & roll y ha acabado en las cuerdas de Leiva transformado en ranchera.

Esta primera toma de contacto con el estreno de Leiva como solista termina con los temas ‘Éxtasis’, ‘Las cuentas’ y ‘Hoy no me encuentro’ (llama la atención los arreglos efectuados con flauta travesera).

Como resultado un viaje lleno de novedades que abarca un amplio abanico de instrumentos (saxofón, trompeta, flauta travesera); letras existencialistas y con tintes trágicos/románticos; haciendo una mezcla de soul, funk rock, baladas, rock setentero y country que, finalmente, se etiqueta dentro del pop-rock. Si es cierto que se sirva de las influencia de cantautores tan reputados como Bob Dylan, Tom Petty o el ex-beatle George Harrison en este disco, además de clásicos del r & r como los Rolling Stones, también se las arregla para perfeccionar un sonido propio, cada vez más característico e intimista.

Acerca de Isabel Vargas

Nacida allá por el verano del 92. Melómana indecente. De pequeña quería ser corresponsal de guerra, lo sigo intentando. Redactora de Cultura en La Taberna.

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